Anish Kapoor regresa a la Hayward Gallery después de 28 años, y la orilla sur de Londres ya bulle de anticipación por lo que promete ser el espectáculo de escultura más inmersivo que la ciudad ha visto en una generación.
¿Quién es Anish Kapoor?
Anish Kapoor es un escultor británico de origen indio conocido por su uso de formas biomorfa abstractas y su predilección por los colores ricos y las superficies pulidas. Nacido de padres de herencia punjabí e iraquí-judía, se trasladó a Londres para estudiar en el Hornsey College of Art y la Chelsea School of Art. Ha vivido y trabajado en Londres desde entonces.
A lo largo de su carrera, Kapoor ha trabajado con materiales diversos, como espejos, piedra, cera y PVC, explorando tanto formas biomorfa como geométricas con un interés particular en el espacio negativo. Recibió el Turner Prize en 1991 y el Praemium Imperiale en 2011, y fue nombrado caballero en 2013 por sus servicios a las artes visuales. Para los visitantes europeos que lo conocen a través de Cloud Gate en Chicago o la Orbit de ArcelorMittal en el Parque Olímpico de Londres, esta exposición es una oportunidad rara para ver todo su abanico de ideas en un solo lugar.
Kapoor llamó por primera vez la atención general en la exposición colectiva New Sculpture en 1978 en la Hayward Gallery, Londres. Así que este regreso al mismo edificio tiene un verdadero significado. No es simplemente un retorno a casa. Es un círculo completo.
Lo que esta exposición aporta a la Hayward
La exposición marca el primer regreso importante de Kapoor a la Hayward desde 1998, cuando la galería se convirtió en la primera institución pública del Reino Unido en presentar un gran sondeo de su obra. Curada por Ralph Rugoff, la exposición es el centro de atención del programa del 75 aniversario del Southbank Centre.
3 obras monumentales que desafían los límites de la escultura convencional forman el corazón de la exposición, cada una ocupando una sección completa de la galería. Los visitantes primero exploran una galería completamente transformada por un nuevo encargo atmosférico: una instalación inflable que llena el espacio de 6 metros de altura, desafiando el sentido de escala y el yo. En una segunda obra nueva, un umbral montañoso oscuro se cierne en medio de un paisaje rojo extendiéndose contenido en la galería superior.
La tercera obra, Mount Moriah at the Gate of the Ghetto (2022), desciende del techo y flota a pocos centímetros del suelo de la galería. El recorrido de la exposición teje obras recientes y piezas icónicas tempranas para revelar la continuidad de las preocupaciones de Kapoor: explorar vacíos, espejos, profundidad ilusoria, y la interacción entre interior y exterior.
Las obras clave y los temas a conocer antes de ir
La exposición destaca la exploración continua del artista de ilusiones perceptivas, incluyendo obras de vacío aparentemente sin profundidad y esculturas revestidas con Vantablack: una nanotecnología que absorbe luz tan negra que hace que las formas tridimensionales parezcan completamente planas cuando se ven de frente. Este efecto es genuinamente sorprendente en persona. Saberlo de antemano te ayuda a prepararte, pero no reduce la sorpresa.
Las grandes esculturas de acero espejado, colocadas en las terrazas exteriores de la Hayward, involucran aún más a los visitantes en un viaje perceptivo que combina descubrimiento y desorientación. La exposición también presenta algunas de las pinturas y esculturas viscerales de Kapoor de la última década, creadas usando silicona, resina y pigmento. Estas obras intensas evocan órganos internos. Las pinturas y esculturas desafían las respuestas psicológicas, pidiendo a los visitantes que reflexionen sobre lo que significa existir en una era donde las imágenes violentas son generalizadas.
Además, la exposición destaca lo que Kapoor ha descrito como "el espacio del objeto", con obras que desplazan la atención de los espectadores de las superficies materiales a lo invisible o imaginado más allá. Esa idea se conecta profundamente con tradiciones filosóficas europeas en torno a la percepción y el cuerpo, lo que hace que este espectáculo sea especialmente interesante para visitantes que llegan desde París, Berlín o Milán.
Perspectiva experta
El espectáculo de la Hayward Gallery ofrece a Anish Kapoor un contexto que se adapta perfectamente a su obra: un edificio brutalista con paredes de hormigón visto, luz natural fuerte desde los claraboyas, y espacio de terraza exterior que pocas galerías londinenses pueden ofrecer. Sus obras de vacío necesitan silencio y volumen alrededor de ellas. Sus esculturas de espejo necesitan cielo. La Hayward tiene ambos. Lo que hace que Kapoor sea distintivo entre los escultores de su generación es su negativa a explicar. La obra no te guía hacia una conclusión. Te coloca dentro de una pregunta abierta. Para los visitantes europeos en particular, esto se conecta con una larga tradición continental de arte fenomenológico, desde los lienzos rasgados de Fontana hasta los monocromos azules de Klein. Kapoor pertenece a esa estirpe pero la extiende hacia algo completamente más físico y arquitectónico. No te pide que mires la obra. Le pide a la obra que te mire a ti.
Perspectiva de especialista en arte y programación de exposiciones, escultura contemporánea y programación de galerías londinenses
El lugar de Anish Kapoor en la historia cultural de Londres
Anish Kapoor no es un artista que visite Londres. Es Londres, en el sentido de que la ciudad moldeó su práctica y sigue albergando muchas de sus obras más significativas. A lo largo de 4 décadas, su práctica ha pasado por pigmento, piedra, acero, cera, silicona, resina y materiales industriales avanzados, produciendo obras que parecen a la vez físicas y elusivas.
Kapoor es el sujeto de una serie de exposiciones históricas en 2026, presentando presentaciones en solitario importantes en toda Estados Unidos, Europa y el Reino Unido. Este programa de un año destaca su exploración continua del espacio, el vacío, y el poder transformador de la materialidad. Londres es central para ese programa, y la Hayward es el evento principal.
La exposición posiciona a Kapoor no simplemente como un escultor de espectáculo, sino como un artista profundamente invertido en la incertidumbre: la inestabilidad de mirar, la tensión entre materia e ilusión, y el frágil límite entre mundos internos y externos. Ese encuadre importa. Te dice cómo entrar en las salas: lentamente, y con atención.
Cómo planificar tu visita
La exposición se ejecuta desde 16 de junio hasta 18 de octubre de 2026. La Hayward Gallery está abierta de martes a domingo. Comprueba el sitio web del Southbank Centre para horarios de apertura específicos y cualquier apertura nocturna durante la duración.
Las estaciones de metro más cercanas son Waterloo y Embankment. Waterloo también es la estación de tren más cercana. Más de 20 rutas diferentes de autobús de Londres pasan dentro de 500 metros de los lugares. Para visitantes que llegan desde París en Eurostar, Waterloo es un punto de partida natural: la galería se encuentra a un corto paseo de la estación, directamente en el río.
Los tours guiados de la exposición de la Hayward Gallery están disponibles para los titulares de entradas, con fechas y horarios encontrados cuando haces clic para reservar tus entradas de exposición. La mayoría de los visitantes pasan entre 1.5 y 2.5 horas en la exposición, dependiendo de cuánto tiempo pasen con obras individuales. Ten en cuenta que el lugar no acepta pagos en efectivo. Un catálogo totalmente ilustrado, incluyendo ensayos encargados, acompaña la exposición para aquellos que deseen leer más.
Por qué Anish Kapoor en la Hayward Gallery merece tu tiempo
Anish Kapoor en la Hayward Gallery es más que una exposición importante. Es un encuentro raro con un artista que te invita a cuestionar lo que ves, dónde termina tu cuerpo y qué es realmente el espacio. La exposición de Kapoor llena todo el edificio de la galería con una serie de obras inmersivas, muchas de las cuales presionan contra las paredes y suelos de la galería o descienden del techo para crear una sensación inquietante de asombro y maravilla. Pocas exposiciones en Londres este año ofrecerán algo parecido.
Si estás en Londres este verano, o planeas una visita desde Europa, esta es la exposición en torno a la que organizar tu viaje. Reserva con antelación, llega sin prisa, y deja que Anish Kapoor haga lo que mejor sabe hacer: hacer que el mundo familiar te parezca completamente extraño.
